Guide_Design_2025 - 11

DOSSIER / Design
« Avant l'esthétique,
on a réfléchi au sens »
ÉVÉNEMENT Joachim Roncin est le directeur du design de Paris 2024, à la tête d'une
équipe d'une vingtaine de personnes. Il explique sa mission de créer l'identité d'un
événement mondial, éphémère mais qui doit aussi laisser une trace durable.
PROPOS RECUEILLIS PAR PASCALE CAUSSAT
Quel est le fil directeur des Jeux de Paris
en matière de design ?
JOACHIM RONCIN. Nous avons commencé à
travailler sur la vision il y a presque cinq ans
avec Tony Estanguet, le président de Paris
2024, et Thierry Reboul, le directeur de la
marque, des événements et des cérémonies.
Avant d'avoir une réflexion sur l'esthétisme,
on a réfléchi sur le sens que l'on voulait donner
à l'événement. L'esthétisme est subjectif.
On s'adresse à une audience mondiale, on
peut plaire ou déplaire. L'objectif était de faire
rayonner la France, de démontrer sa puissance
créative sans passer par des clichés. On
nous attend sur la mode, pas forcément sur le
design et le graphisme. Il fallait créer quelque
chose de fort, d'unique, de rupturiste, mais
avec du sens. Certains points saillants sont
apparus assez rapidement : la révolution par
le sport, le rapprochement entre l'olympisme
et le paralympisme.
Comment exprimer la révolution par le
sport ?
Elle s'exprime de multiples façons, à commencer
par la volonté de sortir la cérémonie
d'ouverture des stades. Pour l'identité
des tenues de l'Équipe de France, cela fait
100 ans que l'on représente le coq de profil,
avec un côté chauvin qui manquait d'inspiration
pour les athlètes. On a gardé l'idée de
fierté nationale mais en rajoutant l'envie de
gagner, de regarder la compétition dans les
yeux. On a placé le coq en frontal, dans une
posture conquérante. Il représente aussi la
flamme olympique. On aime cette double
lecture, comme dans l'identité des Jeux, qui
figure à la fois une femme, une flamme et une
médaille d'or.
Les couleurs sont plutôt douces, pourquoi
ce choix ?
On a pensé les couleurs au regard du décor
parisien, qui est le plus beau décor du
monde. Il ne fallait pas l'écraser. On a choisi
un bleu de Sèvres, le vert du toit de l'opéra
Garnier, le violet des champs de lavande en
clin d'œil aux épreuves qui auront lieu dans
le sud de la France. Certaines couleurs sont
plus pastel, d'autres plus contrastées. En
référence au centenaire des JO de Paris de
1924, on s'est inspiré de l'Art déco et du mouvement
de l'orphisme de Sonia Delaunay, qui
décomposait la lumière. On souhaite retrouver
cet esprit joyeux et coloré en arrière-plan
des épreuves, comme une mélodie visuelle.
Notre typographie propriétaire est aussi issue
de cet héritage graphique. Nous voulons
LES INTERVENANTS SUR LE DESIGN DES JEUX
Dans l'ordre chronologique, l'agence Royalties-Ecobranding a d'abord créé l'emblème de
l'événement, représentant en positif et négatif un visage de femme et la flamme olympique.
W Conran Design (ex-W & Cie) a conçu le « look » des Jeux olympiques et paralympiques
(JOP), la signalétique, les pictogrammes, l'animation des mascottes. Le designer Mathieu
Lehanneur a imaginé la torche olympique, de forme symétrique pour la première fois, pour
exprimer l'inclusivité et la parité, ainsi que la vasque qui sera dévoilée lors de la cérémonie
d'ouverture. L'artiste Ugo Gattoni signe la double affiche officielle dans l'esprit « Où est
Charlie ? ». LVMH, partenaire premium des JOP, est présent à travers les tenues de l'Équipe de
France pour la cérémonie d'ouverture avec Berluti, les médailles avec Chaumet, les écrins des
médailles et des torches avec Louis Vuitton, et une surprise en ouverture avec Dior.
- GUIDE DESIGN
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être un reflet de l'époque tout en se plaçant
au-dessus des tendances.
Les affiches signées Ugo Gattoni détonnent
par rapport aux précédentes
éditions. Pourquoi avoir voulu ce style
foisonnant ?
Nous ne sommes plus dans l'époque des
grands affichistes. On a tous un téléphone
portable, on a accès à l'information, l'affiche
a moins un caractère informatif. Elle doit être
une invitation à se poser, à regarder, à être
moins dans le bruit et plus dans la contemplation.
Il y a eu trois grandes tendances dans
les affiches olympiques : jusque dans les années
50, elles étaient un hommage à la force
athlétique, souvent masculine, puis il y a eu
la tendance minimaliste, avec un logo sur
fond neutre. Aujourd'hui, on raconte une histoire,
celle des athlètes, du public et de l'événement.
Dans le cahier des charges donné
à Ugo, on voulait un diptyque pour raconter
tout le projet Paris 2024. Les deux parties ne
fonctionnent pas l'une sans l'autre. Fin mars,
nous en étions à 70 000 ventes en un mois,
contre 5 000 exemplaires vendus en moyenne
sur les précédentes éditions. Cette affiche
permet aussi de se reconnecter à l'enfance,
au jeu. Jusqu'à présent, on s'adressait aux enfants
uniquement à travers la mascotte. La
Semaine olympique et paralympique dans
les écoles fait partie intégrante du projet Paris
2024. Le slogan « Ouvrons grand les Jeux » invite
tout le monde à se sentir concerné.
Sur les médailles, comment avez-vous
travaillé avec la maison Chaumet ?
Les médailles ont été conçues en réflexion
avec la Commission des athlètes. L'idée d'in2025
©rudywaks

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